Дальномер

Сколько ни говори "халва", во рту сладко не станет. Сколько ни "насматривай", если произведение - фуфло, оно фуфлом и останется. В наше время кто громче кричит о том, что белое - это чёрное, ему верит большинство. Пора что-то менять в сознании общества. Иначе впереди катастрофа.

_________________
Сокол, Зоркий (И-22 + И-50 + Ю-12), два Зоркий-4К (Ю-8), ФЭД-2 (И-26м), ФЭД-5 (И-61), Киев-4А (Ю-8М)
и много другого плёночного зеркального и цифрового.

Если ваше дело снимать на паспорт - снимайте на паспорт

_________________
www.instagram.com/pomo.prints

Альфонс Муха - декоратор, мастер плаката. А цель плаката - максимальный охват, понравиться всем. Но это ближе к попсе, слишком красиво.

А загуглите какого-нибудь Альберто Бурри. Уже не так красиво, даже страшновато. Хотя это - тоже классика.

_________________
www.instagram.com/pomo.prints

Загуглил. "Классика"
Ну... . Как говорил дворник Тихон:"Кому и кобыла невеста."

_________________
Yurii_m@inbox.ru

Если вы это смогли нагуглить спустя почти сотню лет - это уже классика.

_________________
www.instagram.com/pomo.prints

— то есть по вашему произведения искусства не должны нравиться людям? или должны нравиться не только лишь всем, мало кто должен быть способен оценить их ценность?

Посмотрел я фото работ Альберто Бурри — это картинки на мотив пересохшей слизи (клея?) и краски. Фактура поверхности может быть охарактеризована как старая, облупленная, растрескавшаяся.

Мне это напомнило фотографию, которую возмущённая жиличка в нашем подъезде сделала, и подписала —

"Работа для штукатура и маляра."

— все думали, что это из-за какой-то протечки краска на стене вспучилась, а, оказывается, это неживая природа эмулирует или имитирует великого итальянского живописца-классика Альберто Бурри:

"После переезда в Рим Бурри вскоре обратился к абстракции и нетрадиционным материалам, создавал произведения из пемзы, смолы и мешковины, его полотна были практически трёхмерными. Часто использовал приём расплескивания краски по ткани, что напоминало окровавленные повязки («Мешковина в красном», 1954, Галерея Тейт, Лондон). Помимо мешковины, в середине 1950-х Бурри начал использовать обгоревшую древесину, сварные металлические листы; в начале 1960-х — обгоревший пластик. В начале 1970-х Бурри начал серию «треснувших» картин, или cretti (итал. «трещина»), а также создал серию из целотекса (звукоизоляционного картона) с 1979 по 1990.

Работы из «окровавленой» мешковины, обугленного дерева и ржавого железа, отражающие впечатления Бурри об ужасах войны, принесли художнику международную известность. Он одним из первых стал использовать ассоциативный потенциал материалов, предвосхитив джанк-арт в Америке и арте повера в Италии."

"Трэш-арт, или джанк-арт (Trash art и junk art в переводе с англ. — «мусорное искусство») — направление в современном искусстве, которое связано с включением мусора в арт-объект, либо с созданием творчества исключительно из мусора.

Данное направление часто выделяют в энвайронментальном искусстве, в котором творчество художников призвано привлечь внимание к защите окружающей среды. Однако трэш-арт также связан с креативным и эстетическим отношением к обыденной среде, так как художники создают из мусора произведение искусства." (с) Википедия

А. Лизунков, теперь ясно, что можно нипадеццки сэкономить, и не покупать билеты ни в Третьяковскую галерею, ни в Краснодарский фотовыставочный зал —

достаточно выйти во двор своего дома поутру с мешочками мусора, подойти к мусорным ящикам и умилиться накопленной там инсталляцией, пока мусоровоз не приехал и не увёз красоту в загородный музей (на мусорный полигон) на областную экспозицию

… а можно вообще не выносить мусор и тем самым превратить свою квартиру в художественный музей! насмотренность вырастет не то, что на 146, а на все 100500 процентов!

А это мысль!

_________________
Yurii_m@inbox.ru

Как сказал классик советского кинематографа: "всё уже украдено до нас".
Вот вам ещё одно классическое описание изобразительного "новаторства":
***
"Город всегда любил живопись, и четыре художника, издавна здесь обитавшие, основали группу "Диалектический станковист". Они писали портреты ответственных работников и сбывали их в местный музей живописи. С течением времени число незарисованных ответработников сильно уменьшилось, что заметно снизило заработки диалектических станковистов. Но это было еще терпимо. Годы страданий начались с тех пор, когда в город приехал новый художник, Феофан Myхин.
Первая его работа вызвала в городе большой шум. Это был портрет заведующего гостиничным трестом. Феофан Мухин оставил станковистов далеко позади. Заведующий гостиничным трестом был изображен не масляными красками, не акварелью, не углем, не темперой, не пастелью, не гуашью и не свинцовым карандашом. Он был сработан из овса. И когда художник Мухин перевозил на извозчике картину в музей, лошадь беспокойно оглядывалась и ржала.
С течением времени Мухин стал употреблять также и другие злаки.
Имели громовой успех портреты из проса, пшеницы и мака, смелые наброски кукурузой и ядрицей, пейзажи из риса и натюрморты из пшена.
Сейчас он работал над групповым портретом. Большое полотно изображало заседание окрплана. Эту картину Феофан готовил из фасоли и гороха. Но в глубине души он оставался верен овсу, который сделал ему карьеру и сбил с позиций диалектических станковистов. – Овсом оно, конечно, способнее! – воскликнул Остап. – А Рубенс-то с Рафаэлем дураки - маслом старались". (Ильф и Петров)

+1. Искусство должно говорить за художника, а не художник за искусство.

_________________
Мои снимки. Не снимайте против света.

О!

_________________
Yurii_m@inbox.ru

За исключением того случая, когда деятель искусства специалист в области разговорного жанра. Типа Геннадия Хазанова.

Ну что, выставка завершена, став третьей по посещаемости за последние годы. Для января - так отлично.

Также получил приглашение показать эти работы в двух других городах! Причем не абы где, а в государственных музеях и выставочных залах.

Искусство говорит само за себя

_________________
www.instagram.com/pomo.prints

Это не исключение. Есть выступление, номер (монолог, фильетон, миниатюра...) - это искусство. А есть интервью за кулисами - это трёп.

---------
ЧКД Pomo поздравляю с удачной выставкой!

_________________
Мои снимки. Не снимайте против света.

Здесь был гениальный высер, ой! мягче говоря, выпук криг души, пронзительный креатив с фотографией пациента на приёме у дохтура, но его кто-то удалил, но я его себе сохранил, и это сообщение, "Фаусту" Гёте и "Евгению Онегину" Пушкина подобное, до конца моей жизни останется в моём фотографическом плёночном диапозитивном обращаемом сердце, то есть в сознании, в его солидно стейтовой памяти…

А. Лизунков, а кто у нас на форуме Хрущёв Никита Сергеевич, кто решающее слово скажет, кого определит правым и политически политкорректно правильным — критических и соцреалистов во главе со мной , или модернистов и абстракционистов с крысой на подносе (имени одноимённого рассказа Аркадия Аверченко — https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D1 ... 1%81%D0%B5 ) под предводительством с Помо?

я за реализм, я за Левитана и за Иванова (с его "Явлением Христа Народу"), как будто объективом Гёрц Дагор размером с ведро сфотографированным

а не за вспученную краску в нашем затрапезном задрипанном подъезде (парадном, как говорят в столичном городе на Неве)

Вы, товарищи, главное, на личности не переходите.
Р.S. Краска очень фотогенична. Смотрите классиков фотографии. А реализм ваш скучен и уныл
P.p.s много ругани вокруг чкд Ромо. Но посмотрите, сколько интереса к его постам. Кд без него гораздо скучнее и более акцентирован на технических аспектах, а тут смотреть заставляют

_________________
http://pavel-vnukov.photographer.ru/

Да. Как сказали древние греки: "Красота в глазах смотрящего". У кого-то - Мона Лиза, а у кого-то - её исподнее.

_________________
Omnia mea mecum porto.

Увы, это не тот интерес.

_________________
Yurii_m@inbox.ru

Посмотрите внимательно фотографии с открытий выставок. У нас до 70% - это постоянные зрители, которые уже несколько лет ходят на все мероприятия. Если бы выставки были скучные, неинтересные, то люди бы не ходили

И перед тем, как писать критику, проведите хотя бы ОДНУ свою персональную выставку и покажите с нее фото. Потому что сейчас это просто болтология в интернете.

_________________
www.instagram.com/pomo.prints

И почему такой эксперт в области искусства снимает свадьбы и детские утренники?

_________________
www.instagram.com/pomo.prints